"Né il y a trois siècles au japon, le haiku est la forme poétique la plus courte du monde. art de l'ellipse et de la suggestion, poème de l'instant révélé, il cherche à éveiller en nous une conscience de la vie comme miracle. de bashô jusqu'aux poètes contemporains, en passant par buson, issa, shiki et bien d'autres, haiku est la première anthologie à présenter un panorama complet de ce genre littéraire, en lequel on a pu voir le plus parfait accomplissement de l'esthétique japonaise. «pourquoi aimons-nous le haiku ?» interrogent les préfaciers de ce livre. «sans doute pour l'acquiescement qu'il suscite en nous, entre émerveillement et mystère. le temps d'un souffle (un haiku, selon la règle, ne doit pas être plus long qu'une respiration), le poème coïncide tout à coup avec notre exacte intimité, provoquant le plus subtil des séismes. sans doute, aussi, parce qu'il nous déroute, parce qu'il nous sort de notre pli, déchirant une taie sur notre regard, rappelant que la création a lieu à chaque instant. peut-être, enfin, parce qu'il sait pincer le coeur avec légèreté. rien de pesant, rien de solennel, rien de convenu. juste un tressaillement complice. une savante simplicité.»

"«qu'est-ce que les contemplations ? c'est ce qu'on pourrait appeler, si le mot n'avait quelque prétention, les mémoires d'une âme. ce sont, en effet, toutes les impressions, tous les souvenirs, toutes les réalités, tous les fantômes vagues, riants ou funèbres, que peut contenir une conscience, revenus et rappelés, rayon à rayon, soupir à soupir, et mêlés dans la même nuée sombre. c'est l'existence humaine sortant de l'énigme du berceau et aboutissant à l'énigme du cercueil - c'est un esprit qui marche de lueur en lueur en laissant derrière lui la jeunesse, l'amour, l'illusion, le combat, le désespoir, et qui s'arrête éperdu au bord de l'infini. cela commence par un sourire, continue par un sanglot, et finit par un bruit du clairon de l'abîme. une destinée est écrite là jour à jour.» victor hugo.

"Alphonse allais naît à honfleur en 1854, précisément le jour où rimbaud fait de même à charleville : le 20 octobre. ensuite, il entre dans la carrière en dilettante résolu, honorant quelque temps de sa présence les cours de l'école de pharmacie de paris avant d'abandonner ses études pour rejoindre les hydropathes et les fumistes en compagnie de « l'illustre » sapeck. rédacteur en chef du chat noir pendant cinq ans, il collabore également au mirliton, au gil blas, au journal, au sourire. il publie quantité de contes, de chroniques, de textes inclassables qu'il regroupe dans une douzaine de volumes auxquels il donne le titre d'oeuvres anthumes, se doutant bien que les posthumes viendraient à leur heure, très exactement après le 28 octobre 1905, jour où il meurt à paris des suites d'une phlébite. mystificateur de génie qui se joue des identités, de la logique, du langage, de l'ordre et de la respectabilité sous toutes ses formes, alphonse allais est avant tout un inventeur. le poème morne traduit du belge, c'est lui

"Paul éluard aimait lire les poètes. il affirmait que la plus belle anthologie est celle que l'on compose pour soi, et il a réalisé en ce domaine l'une des plus toniques et surprenantes explorations de la poésie française à travers les siècles. en ce qui concerne son oeuvre personnelle, il a également, à pusieurs reprises, proposé des choix par lesquels il entendait suggérer un parcours allant de recueil en recueil et qui révélait à l'évidence l'unité foncière de sa démarche, la permanence de sa voix. c'est l'ultime recension voulue par paul éluard lui-même, peu de temps avant sa mort, qui se trouve ici rassemblée, avec pour titre l'un des vers où il apparaît en poète de l'appel, de l'offrande, en poète qui veut l'accueil, l'écoute, l'harmonie et l'amour. tous les chemins suivis, toutes les émotions, tous les désirs, toutes les solidarités, tous les engagements tissent non pas un labyrinthe mais une échappée fragile et lumineuse, une quête sans cesse alertée, qui ne refuse pas les combats du monde tout en préservant une grâce singulière, une magie douce, une inapaisable tendresse. avec cette anthologie, c'est toute la poésie d'éluard qui se donne en partage. en elle, à toutes les pages, se lèvent un chant, une merveille, un visage qui savent se faire aimer.

"Pour une jolie promenade parmi les plus beaux textes d'amour envie d'offrir ou de s'offrir une jolie promenade dans les plus beaux textes de la poésie amoureuse ? venez découvrir les chefs d'oeuvre du genre, classés par thèmes : voluptueux, fervents, fous d'amour, romantiques, tourmentés, coquins, amusants ou inconsolables, l'amour dans tous ses états a inspiré, inspire et inspirera encore de nombreux talents. lisez louise labé et paul eluard, charles baudelaire et jacques prévert, gérard de nerval ou georges brassens...les poèmes ne sont pas classés chronologiquement, mais se succèdent selon un choix qui privilégie la variété du ton, de l'inspiration et du style, afin que la promenade soit celle de toutes les bonnes surprises. en fin d'ouvrage, chaque poète est raconté dans une courte notice biographique, avant de laisser la part belle à une boîte à outils expliquant brièvement les techniques d'écriture de la poésie classique.

"«fêtes de la lumière - de la lune, à dire le vrai, plus que du soleil - et fêtes des mots sonores, des rythmes dansants, les orientales sont, assurément, l'oeuvre d'un homme de fantaisie et de caprice : c'est ainsi que la préface définit le poète. cette préface, où, à un an de distance, on retrouve, avec plaisir, le ton fier et allègre de la préface de cromwell, revendique, elle aussi, la liberté dans l'art, et donc le droit à la fantaisie, au caprice et à la poésie inutile. mais il n'est de liberté que totale et, plus profondément, c'est le droit de tout dire que hugo réclame, ici, pour la poésie. aucune limitation : tout relève de la poésie, nul domaine ne lui reste interdit et hugo proclame magnifiquement : l'espace et le temps sont au poète. aussi bien le génie est-il un coursier qui traverse tous les champs du possible, et le poème de mazeppa, qui décrit sa course à travers les déserts, les monts, les mers, les comètes et les planètes, signifie, dirait-on, que la poésie du monde extérieur est destinée à s'épanouir en poésie cosmique. hugo a voulu que cette immense ouverture ne manquât pas aux orientales. [...] on prendra plaisir et amusement à faire retentir les rimes et les rythmes des orientales

"«le présent recueil est formé de trois corpus poétiques : les oeuvres des deux femmes-poètes qui illustrent la poésie d'amour à un moment privilégié de la renaissance lyonnaise (les années 1545-1555), et, en contrepoint, un choix de blasons du corps féminin. le centre de ce livre devrait être, à nos yeux, les poésies de louise labé, le plus court de ces trois corpus - nous souhaitons montrer comment cette oeuvre brève et fulgurante tranche, par son originalité et son ton, sur cet ensemble, dont l'unité profonde reste pourtant celle d'un discours de l'amour, ou, plus exactement, de la relation des sexes. nous faisons précéder l'oeuvre de louise labé des rymes de pernette du guillet, publiées dix ans auparavant. ces deux recueils sont donnés dans leur intégralité. des blasons du corps, on ne donnera qu'un choix, sous forme de dossier.» françoise charpentier.

"à mathilde urrutia [...] avec grande humilité moi j'ai fait ces sonnets de bois, en leur donnant le son de cette substance opaque et pure, et qu'ils atteignent ainsi tes oreilles. toi et moi cheminant par bois et sablières, lacs perdus, latitudes de cendres, nous avons recueilli des fragments de bois pur, madriers sujets du va-et-vient de l'eau et de l'intempérie. de ces vestiges à l'extrême adoucis j'ai construit par la hache, le couteau, le canif, ces charpentes d'amour et bâti de petites maisons de quatorze planches pour qu'en elles vivent tes yeux que j'adore et que je chante. voilà donc mes raisons d'amour et cette centaine est à toi : sonnets de bois qui ne sont là que de cette vie qu'ils te doivent. octobre 1959.