"Vingt poèmes d'amour et une chanson désespérée suivi par les vers du capitaine forme le livre d'une célébration nouvelle : l'amour y est toujours surprise, risque, désir, submersion, insurrection perpétuelle. l'homme y est autre, la femme y est autre, l'un et l'autre non pas meilleurs, mais en alerte, sur le qui-vive et, par là, plus vivants. les vingt poèmes d'amour ont connu, dans tout l'univers hispanique, une extraordinaire fortune, plus d'un million d'exemplaires diffusés. les vers du capitaine, qui semblent l'oeuvre d'un forban inspiré, ont d'abord été publiés anonymement - pour préserver le secret de la relation amoureuse, dira neruda - avant, eux aussi, de chanter dans toutes les mémoires du chili, d'amérique et d'espagne. généreuse, sensuelle, éblouie, passionnée est la poésie de pablo neruda. militante également, si l'on accorde à ce terme son poids de révolte, de fraternité, d'utopies partagées. la parole de neruda, c'est d'abord un élan, une houle de mots qui font sens et font chant. cela touche au coeur et au corps avant de monter à la tête. l'écriture ici, même quand elle se nourrit des tourments du monde, est une fête, un plaisir, une jouissance.

"Keats est un météore du romantisme anglais finissant : mort à vingt-six ans, il est hanté, comme son oeuvre par la conscience de la brièveté de l'existence et par une mélancolie partout présente : «j'ai été presque amoureux de la mort apaisante, je lui ai donné de doux noms en plus d'un vers pensif pour qu'elle enlevât dans l'air mon souffle calme. maintenant plus que jamais il semble délicieux de mourir...» même si le poème n'est qu'un mirage, c'est la plus haute révolte que nous puissions souhaiter contre notre condition humaine, et c'est à l'art qu'incombe de maintenir ouverte la contradiction entre la présence de la vie dans l'instant et l'impossibilité d'arrêter ces instants - la poésie restant l'unique réponse à ce dilemme.

"«les lettres à un jeune poète sont tout autant des lettres écrites par un jeune poète - rilke a vingt-sept ans lorsqu'il répond pour la première fois, trente-deux ans lorsqu'il écrit la dernière lettre publiée - à un jeune homme dont la figure précise reste dans l'ombre de sorte qu'il devient, pour ainsi dire, l'éponyme, moins d'un âge, que d'une période de la vie, définie par un type de dilemmes. la force de ces lettres et leur très vaste lectorat tient d'abord à ceci que ce qu'on lit dans les réponses de rilke prend un tour quasi universel en même temps qu'il y a suffisamment d'indications particulières pour ancrer la personne de franz kappus dans une réalité individuelle. c'est que ce dernier traverse ce moment inévitable, mais irréductiblement singulier dans l'expérience, au cours duquel chacun s'efforce de passer vers le monde adulte et de parvenir à être enfin vraiment soi-même:ne vous laissez pas troubler dans votre solitude par le fait que quelque chose en vous cherche à s'en évader. c'est précisément ce désir qui, pourvu que vous en tiriez parti calmement, à la façon d'un outil, et sans vous laisser dominer par lui, peut vous aider à étendre votre solitude à de vastes domaines [...]. mais l'apprentissage est toujours une période longue et close... par la suite, kappus a voulu, avec beaucoup de justesse et d'exactitude dans la reconnaissance, rendre hommage à celui qui, à ce moment-là, lui a permis d'accomplir ce passage.» marc b. de launay.

"«il m'appartient désormais, par la seule force de mon amour, et pour disputer à la mort les noces qu'elle nous a volées, d'escorter ta course vers les autres sommets.» ce volume regroupe les «poèmes pour chantal mauduit».

"Née en 1882, morte en 1934, catherine pozzi est l'auteur d'une oeuvre d'une extrême brièveté:quelques poèmes qui semblent autant de diamants soustraits au registre du temps. au nom explicitement invoqué de louise labé, elle a su attacher son nom et offrir à la langue française quelques-uns de ses plus beaux, de ses plus sublimes chants d'amour.ce recueil rassemble pour la première fois l'ensemble des textes de catherine pozzi à tonalité poétique, que ceux-ci aient forme de poèmes, de proses poétiques, voire de fragments de journal intime ou de lettres. comme chez paul valéry, il y avait une «poésie perdue» dans les divers écrits de catherine pozzi. c'est à les retrouver et à les organiser que se sont attachés claire paulhan et lawrence joseph, afin d'offrir un livre imprévu qui ajoute de plus amples et de plus diverses résonances au timbre unique de l'auteur d'ave.

"Comme l'indique claude leroy avec une réjouissante exactitude dans son introduction aux poésies complètes, «poète, cendrars n'aimait pas le genre poète.» car il était de ceux qui vivent la poésie avant de l'écrire, de ceux qui ne se contentent pas d'un destin sur le papier. «cendrars, précise claude leroy, a voulu être celui par qui la modernité arrive - comme un scandale permanent. c'est le profond aujourd'hui qu'il s'attache à célébrer dans son jaillissement, sa profusion, ses rebonds et ses surprises. les merveilles du monde moderne ne sont plus au nombre de 7 pour celui qui en connaît 700 ou 800 autres qui naissent et meurent chaque jour. alors que tout change autour de lui, comment le poète - conscience de son temps - ne se tiendrait-il pas aux antipodes de l'unité ? ne pas se ressembler aura été pour cendrars une règle de vie autant qu'un impératif d'écriture. étonnant paradoxe : si le ton cendrars est reconnaissable entre tous, il n'existe pas pour autant de poème à la cendrars. entre le petit nombre de poèmes qu'il a signés et leur extrême diversité, le contraste touche au plus grand écart. dès qu'une forme risque de tourner à la formule, par volonté ou par contrainte, le poète rompt avec soi-même.» et cendrars d'affirmer : «toute vie n'est qu'un poème, un mouvement. je ne suis qu'un mot, un verbe, une profondeur, dans le sens le plus sauvage, le plus mystique, le plus vivant.»

"Alphonse allais naît à honfleur en 1854, précisément le jour où rimbaud fait de même à charleville : le 20 octobre. ensuite, il entre dans la carrière en dilettante résolu, honorant quelque temps de sa présence les cours de l'école de pharmacie de paris avant d'abandonner ses études pour rejoindre les hydropathes et les fumistes en compagnie de « l'illustre » sapeck. rédacteur en chef du chat noir pendant cinq ans, il collabore également au mirliton, au gil blas, au journal, au sourire. il publie quantité de contes, de chroniques, de textes inclassables qu'il regroupe dans une douzaine de volumes auxquels il donne le titre d'oeuvres anthumes, se doutant bien que les posthumes viendraient à leur heure, très exactement après le 28 octobre 1905, jour où il meurt à paris des suites d'une phlébite. mystificateur de génie qui se joue des identités, de la logique, du langage, de l'ordre et de la respectabilité sous toutes ses formes, alphonse allais est avant tout un inventeur. le poème morne traduit du belge, c'est lui

"Dans cette bourgade aux airs de rêve américain, ragle gumm est une petite célébrité : il cumule plus de victoires que n'importe qui au jeu « où sera le petit homme vert la prochaine fois ? », proposé quotidiennement par le journal local.une occupation qui lui assure des revenus modestes, mais qui lui laisse aussi beaucoup de temps libre, qu'il meuble en flânant deci de-là, toujours à la recherche d'objets insolites. c'est ainsi qu'il tombera un jour sur un annuaire falsifié, puis plus tard sur une revue populaire à la gloire d'une certaine marylin monroe dont personne n'a jamais entendu parler...